Nuagesetvent

Le Bel âge de Laurent Perreau avec Michel Piccoli et Pauline Etienne***

Un homme âgé, ancien résistant, et sa petite fille Claire, championne de natation, un tantinet exhibitionniste, qui se jette au cou des types sans trop savoir pourquoi.

Cette jeune fille est digne de son grand-père. Le film leur permet de le découvrir progressivement.

Bon traitement du clair obscur, de la couleur, de la clarté.

Bonne performances des acteurs en particulier Pauline Etienne.

Mes scène préférées : lorsque Claire pédale dans l'obscurité et heurte un objet en travers de la route que l'on découvrira être la dépouille mortelle de son chien.

Lorsque Claire fait la cuisine chez son ami qui lui lit du Melville, et laisse choir une poêle pleine d'œufs.

Mauvais : Claire fait des longueurs dans la piscine : scènes de natation répétitives qui lassent.

  Pour un premier film, c'est vraiment bien!

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Serge Gainsbourg (une vie héroïque) de Johan Sfar ***

Petit, il en impose aux adultes et ses sœurs l'écoutent religieusement...

Adulte, il fait de la peinture, puis renonce, et écrit des chansons.

Il rencontre une ribambelle de femmes, qu'il fait chanter, et se saoule toutes les nuits (le jour aussi.)

Le metteur en scène s'est souvenu de «  Jeckyll et Hyde » ( qui n'est pas chantée pendant le film).

Il a concocté à Gainsbourg un double maléfique, une drôle de marionnette qui évoque certains dessins animés...

Meilleures scènes : Le double maléfique entraine Gainsbourg par la fenêtre et le fait voler au-dessus des toits ( on pense à Mary Poppins, à Tim Burton, à Peter Pan...)

Toutes les scènes avec le double m'ont plu.

Mauvais : Il n'y a pas une seule femme qui résiste à Gainsbourg. Voilà qui n'est guère crédible...

Lorsque Serge se déshabille entièrement( pour une scène avec la Bardot) on se rend compte que le comédien, assez gringalet, est très différent de son modèle...sa prestation n'en est d'ailleurs que ...plus héroïque!

  Nostalgie : A entendre Baby Pop, je me suis souvenue que je l'avais chantée à douze ans environ, pendant des mois, et qu'à l'époque, cette chanson m'avait tellement émue.

  Chante,danse Baby pop, comme si au petit matin , Baby pop, tu devais mourir

Le narrateur et personnage principal Jean-Louis( Jean-Louis Trintignant) est un mathématicien ingénieur qui revient d'Amérique Latine pour se réinstaller en France, à Clermont-Ferrant où l'appelle son nouvel emploi. Clermontparce que c'est la patrie de Pascal. Les « Pensées «  accompagnent le film, alimentant les conversations, servent au narrateur à se définir face aux autres.

Il a environ trente-cinq ans et songe à se marier. Se demande aussi comment se forger une régle de conduite morale qui lui convienne sans trop l'éloigner de la communauté catholique dans laquelle il veut continuer à être accepté.

C'est à la messe qu'il rencontre sa future femme avec l'immédiate certitude que ce sera la sienne. Il croit à la prédestination de la façon suivante «  dieu a décidé conjointement avec moi » et j'y mettrai du mien autant qu'il sera possible. »

la future femme est Françoise une jeune blonde méfiante et culpabilisée ( on saura pourquoi plus tard) interprétée par Marie-Christine Barrault.

en 1969,le personnage de Jean-Louis me parut très original, pour ne pas dire non conformiste! Toutes ces préoccupations, ce langage, si loin de mon univers de lycéenne contestataire, exerçait un fort attrait, avait le charme de l'exotisme.

Et maintenant? Ce film paraît très sobre. La caméra est discrète, derrière les conversations philosophiques et l'espèce de marivaudage pascalien qui donne le ton à l'intrigue.

Jean-Louis est invité par son ami Vidal ( un prof de philo qui porte le nom d'un dictionnaire de médecine) chez Maud ( Françoise Fabian) une jeune femme divorcée. Vidal et elle ne savent pas s'ils veulent l'un de l'autre. Ils sont athées et tentent de jouer un tour à Jean-Louis qui prétend ne jamais coucher avec une femme sans lendemain même si celle-ci est séduisante.

Maud lui lance un défi : résistera-t-il en passant la nuit dan le même lit qu'elle? L'ambiguïté de Jean-Louis charmeur et moralisant, sa fausse naïveté plaisent à cette femme.

La moitié de la nuit se passe, et l'ingénieur soutient alors que s'il ne s'est rien passé entre eux, c'est l'effet de sa volonté naturelle. Il n' réprimé aucune impulsion par devoir religieux.

Maud exige alors qu'ils se dévêtent. Nous souffrons avec elle de la tranquillité de l'homme couché à ses côtés, qui rien ne paraît troubler. A l'aube, elle l'enlace et il ne sait plus très bien...

Suivant la logique des « contes moraux » il doit être à deux doigts de succomber à la femme qui vient prendre la place de celle qui s'est absentée au début du film ( la blonde qu'il avait abordée à la messe, Mais il doit résister avec l'aide du hasard ou ici de Dieu. A la fin il retrouve celle qui compte.

La position où se trouve Jean-Louis est déplacée par rapport à celle réservée aux hommes : résister ou se donner, c'est , dans ce film là l'affaire de l'homme. Maud joue le rôle de la séductrice. Couvre-lit en fourrure, belle femme nue, voilà à quoi Jean-Louis doit renoncer pour Françoise, une chambre d'étudiante aseptisée, une femme qui ne lui a rien promis, se dérobe et dont il sent qu'elle a quelque chose à cacher.

Doit-il être fier d'avoir résisté à Maud? Non, car à Françoise, il prétendra avoir eu une aventure avec Maud.

Rôle de la nature : la partie avec Maud a lieu dans un cadre de montagne enneigée, la fin du film quelques années plus tard nous emmène sur une plage de sable où les protagonistes se revoient,

Un film intelligent et ironique que l'on revoit toujours avec plaisir.

avec Vincent Lindon et Sandrine Kiberlain

Vincent Lindon( Jean) est un maçon remarquable: on dirait qu'il a fait cela toute sa vie!

Les deux protagonistes( Véronique et Jean) se regardent dans le blanc des yeux. On n'arrive pas à croire qu'ils se plaisent dès le début. Surtout pas elle.

Il me semble que dans le récit de Holder, ils n'avaient pas de relation sexuelle?

Le film est contraint d'en venir là parce que la caméra est impuissante ici à dire l'implicite des sentiments entre Jean et l'institutrice.

Par ailleurs, il y a d'excellentes choses : lorsque Jean lave rituellement les pieds de son père, lorsque tous deux vont choisir un cercueil pour ce vieux père. Est-il habituel que l'on choisisse son cercueil avant de trépasser? Scène étonnante! D'autant plus qu'ensuite, Jean va choisir un berceau pour son futur second rejeton.

Je m'éloigne du propos initial, mais ce qui est réussi dans ce film n'est justement pas le récit majeur, mais les  scènes secondaires. Dans «  je ne suis pas là  pour être aimé » la relation avec le père était déjà fort importante et l'histoire d'amour plus conventionnelle...

Et le vent nous emportera.

Abbas Kiarostami.

Film iranien.

Bezhouz part dans la montagne vers un petit village au bout du monde pour lui qui est citadin avec une équipe de travail pour photographier l’agonie d’une centenaire ; et surtout la cérémonie de deuil qui s’en suivra afin de faire une étude sur les rites funéraires. C’est un travail professionnel mais, pour ne pas dévoiler ce qui passerait aux yeux des villageois pour un inacceptable exhibitionnisme, il se fait appeler « l’ingénieur » et loge dans la famille d’un petit garçon Farhaz avec qui il communique en priorité pour se mettre en contact avec les gens du coin.

Disons : c’est ce que j’ai compris ; car c’est très elliptique.

Les manœuvres d’approches restent délicates. Il fait demander des nouvelles de la vieille dame (on ne lui dit pas d’entrer…) par Farhaz, comme s’il s’intéressait à elle, non sans avoir l’air d’attendre sa mort. Enchanté et méfiant, l’enfant lui sert d’intermédiaire en diverses occasions. Bezhouz ne ressemble pas au père qu’il aurait pu avoir, cependant des liens se créent.

Lorsqu’il est prié d’aller chercher son lait dans une famille du village, Bezhouz a l’occasion de faire la connaissance d’une jeune fille voilée, terrée dans une cave, consignée là pour traire les vaches. L’homme n’a pas le droit de voir son visage, et lui parle pendant la traite, recueillant quelque parole hésitante de femme traquée, déjà fiancée, qui ne voit guère la lumière du jour. Il lui lit des poèmes pendant qu’elle tire sur les pis. L’un de ces poèmes sur le temps qui passe et la mort, comporte le vers qui donne son titre au film.

Tous les jours, Bezhouz grimpe sur la colline à proximité du village et appelle au téléphone une femme responsable principale du film documentaire qui doit être tourné à l’occasion des obsèques de la doyenne du village, pour lui donner des nouvelles. Des nouvelles, il n’y en a pas puisque la vieille dame tarde à décéder et que l’équipe cinématographique est regardée bizarrement par ces villageois qui ne vivent pas tout à fait dans le même monde.

Berzhouz s’entretient avec un homme qui travaille au fond d’un puits (fiancé de la jeune fermière) et qu’il ne voit pas davantage qu’elle. Il connaîtra visuellement son interlocuteur lorsque celui-ci, victime d’un éboulement dans le puits où il travaille, sera ramené à l’air libre inconscient mais vivant. Bezhouz part alors en tournée avec le médecin en moto à travers la montagne pour apprendre quelque chose sur les mentalités des villageois et rendre quelques services. Belle équipée durant laquelle ils devisent sur la vie et la mort. Bezhouz apprend en outre que l’état de la centenaire s’améliore et que l’on ne peut prévoir l’issue fatale à brève échéance.

Film beau et habile où l’on réussit à marier l’esthétique et les préoccupations sociales le documentaire et la fiction, la beauté de la photographie (qui vise à la transcendance) et le réalisme.

  Film de 1999. 

Un afro-américain de 15 ans environ ( Forest Whitakker, c'est la première fois que je le vois, et j'en suis bien contente!), vivant à la rue,est devenu tueur à gages à sa manière pour le compte de Louis, un truand qui lui a un jour sauvé la vie.

Devenu Ghost Dog a maintenant 20 ans il habite sur un toit, un campement de fortune bien aménagé. Il communique avec Louis par l'intermédiaire de ses pigeons voyageurs. C'est un bon ouvrier. Ses contrats sont payés « au début de l'automne ». Il a idéalisé la philosophie du samouraï japonais , un ouvrage de conseils de sagesse qu'il lit et médite tous les jours, et dont nous voyons les préceptes s'afficher sur l'écran. Noir sur blanc. Il a outre un code de l'honneur, des leçons de vie et d'action.

Ghost Dog doit tuer un homme qui est devenu l'amant de Louise, la fille d'un truand mafieux.

Il trouve sa victime assise devant un dessin animé à la télé. L'adolescente séduite, lit « Rashomon et autres contes" de Ryonosuke Atagawa .

Lorsque Ghost Dog a éliminé l'homme , elle l'interroge «  c'est papa qui t'envoie? ».

GD repart avec le livre de Rynosuke.

Tout cela n'a pas plu à la bande de mafieux ( je ne sais pas pourquoi...) et ils s'en prennent à Louis, exigeant qu'on élimine le tueur à gage.

Ghost Dog va exécuter tous les truands les uns après les autres, des truands assez bêtes, qui passent leur temps à regarder des dessins animés pour enfants à la télé. Plusieurs d'entre eux sont tellement typés que l'on suppose que les acteurs portent des masques de carnaval.

Louise qui reste seule en vie avec Louis( le " bienfaiteur" de Ghost Dog), souhaite aussi la mort de Ghost Dog,  qui va sa laisser faire.

La voie du samouraï suppose que l'on vive chaque jour comme si c'était le dernier, et que l'on paie de sa vie certaines dettes pour que la mort ait une signification.

Ghost Dog est un personnage sympathique et émouvant. Un gosse des rues qui a réussi à sublimer son existence. Le fait qu'il soit tueur, la façon dont c'est présenté,  paraît  au spectateur davantage un métier que des actes de délinquance grave. Sutout que les victimes sont ridicules,avant même d'être antipathiques.

Il a pour ami un marchand de glace et de sandwiches qui parle un dialecte le « yoruba ». Ils se parlent et se comprennent sans avoir besoin de parler la même langue( Avant Babel, tout le monde se comprenait).

GD a aussi sympathisé avec une petite fille dans un parc; ils parlent de livres. Avant de mourir, GD confie les préceptes du samouraï à la très jeune lectrice, et les contes de Ryunosuke reviennent à Louis.

La fillette, Pearl, lit la philosophie du samouraï chez elle, pendant que sa mère vaque aux tâches ménagères et nous comprenons que Pearl aura un destin tout différent de sa pauvre maman.

La circulation d'œuvres classiques entre Ghost Dog et ses « amis », au milieu d'un monde difficile sans espoir, sans repos, est l'indice d'une résistance durable.